Как люди гибнут за пряности: обзор на научно-фантастический киноэпос «Дюна»
16 сентября в украинский прокат выходит одна из самых долгожданных картин — «Дюна» Дени Вильнева, премьера которой состоялась на Венецианском кинофестивале в начале сентября.
Кинозритель «Прямого» посетил предпоказ картины и готов рассказать почему такая долгая дорога к «Дюне».
Лента – это экранизация одноименного романа Фрэнка Герберта, который уже давно стал культовым среди ценителей научной фантастики. Роман получил ряд продолжений и создал вокруг себя целый уникальный мир, события которого происходят в 10191 году. Изменилось ли человечество за это время разве технологически, в остальном — все тоже: объединяются в кланы, колонизируют планеты, воюют за ресурсы. События разворачиваются на пустынной планете Аракис, где добывают невероятно ценный ресурс — «пряности», а еще здесь живет неприятный туземный народ фремени и водятся хтонические подземные черви, которые реагируют на ритмический звук. Главный герой, сын наместника Аракиса, Пол Атрид, который возможно является избранным и мессией, переживает ряд интриг, измен и преодолевает пустыню. Все это для того, чтобы пройти путь избранного.
Экранизация «Дюны» уже не впервые была амбицией режиссеров. Чилийский мистик и режиссер Алехандро Ходоровски когда-то планировал художественный проект с участием Мика Джагера, группы Pink Floyd и даже Сальвадора Дали. Позже «Дюну» пытался экранизировать Дэвид Линч, но финальный результат настолько его разочаровал, что он даже не вписал собственное имя в титры. Еще был сериал «Дюна», который, правда, заинтересовал только преданных фанатов. В то же время несмотря на такие проблемы с экранизацией, сама «Дюна» сильно повлияла на такие научно-фантастические миры, как «Звездные войны» и «Земля дрожит» (последний меня очень забавлял в детстве). Поэтому взяться за экранизацию книги даже такому мастаку научной фантастики, как Дени Вильнев (режиссер замечательного фильма «Прибытие» и приквела «бегущий по лезвию бритвы) было не просто.
Эту экранизацию Вильнев создает не как придирчивый перенос текста Герберта в кино, и не как масштабный киноатракцион в духе кинокомиксов Marvel. «Дюна» Вильнева-это достаточно авторский проект, который определяет собственную оптику на события книги 1965 года. Отчасти «срезая углы» в сюжете и не объясняя каких-то деталей (например кто такие» ведьмы ордена Бене Гессерит»), Вильнев фокусируется на истории Пола Атрида. Субтильный и нервозный герой авторских фильмов Вуди Алена и Уэса Андерсена Тимоти Шаламе стал идеальным кандидатом на эту роль. Герой Шаламе – это юноша, которому надо пройти путь взросления и мужества, чтобы стать будущим лидером и пророком. Актер прекрасно создает образ полный с одной стороны страха, а с другой — он полон внутренней силы, которая еще раскроется на полную. Силы, которой герой Шаламе только учится пользоваться. Если добавить к этому, что он не просто наследник правителя аракиса, а вероятный мессия, который должен возвеличить планету и ее народ, то эта история приобретает религиозные, возможно даже библейские черты. Собственно, история взросления, инициации, перерождения, как в символическом, так и в сакральном смысле становится лейтмотивом «Дюны» Вильнева.
Однако, не только этим живет «Дюна». По желанию здесь можно найти рефлексии вокруг экологии, где режиссер разворачивает картины того, как вчерашний «царь природы» становится «песчаной крысой», оказавшись сам на сам с Природой. Можно увидеть историю о роли женщины в патриархальной среде, при чем как на образе матери Пола — леди Джессики, так и на образе Чане. Можно увидеть много смыслов, ведь Вильнев снимает сложный научно-фантастический эпос, а не экшн.
Естественно, что современный Голливуд имеет в своем арсенале достаточно спецэффектов, чтобы воплотить все фантазии писателя-фантаста с 1960-х: здесь вам и механистические «стрекозольоти», и гигантоманнии черви, и постановки ножевых боев (это вообще прекрасно, и никакие лазерные мечи джедаев рядом не лежат). Однако Вильнев не фокусируется на одних спецэффектах, и пытается достичь масштабности благодаря эстетике и саспенса в фильме. Снимая реальные пейзажи, география которых от Венгрии до Иордании, Вильнев добавляет объемности кино, создавая киномир не только, как совокупность закономерностей и условностей, но и как локацию. Примерно тоже одно время делал Питер Джексон, снимая «Властелин колец». Кроме того, вся лента создана в желто-серых тонах, что делает ее по-особенному эстетичной, в чем-то похожей на «Звездный десант» Верговена, однако значительно взрослее и вызревшей. Мастерски нагнетая саспенс интриг, предательств, угроз, смертей и пыток, Вильнев подчеркивает, что созданная им Вселенная несмотря на прекрасность пейзажей — суровая и жестокая.
В сухом остатке, «Дюна» — это один из самых грандиозных кинопроектов последнего времени, в который режиссер Дени Вильнев вкладывает столько смыслов, чтобы лента стала эпосом и создает настолько объемную вселенную вокруг, чтобы вопрос о невозможности экранизации отпал навсегда. Единственное, что остается зрителям-надеяться, что вторая часть не замедлит.
Специально для Прямого Игорь Кромф
Также следите за “Прямым” Facebook, Twitter, Telegram и Instagram.