Как Южная Корея возрождала кинематограф: «Паразиты» совершили фурор на нынешнем «Оскаре»
Громким рыком азиатского тигра отгремело вручение золотых статуэток «Оскара». Драма южнокорейского режиссера Пон Чжун Хо «Паразиты» стала абсолютным победителем этого года. Кинолента о переплетение судеб богатой и бедной корейских семей взяла 4 из 6 номинаций: за лучшую режиссуру, оригинальный сценарий, иноязычный фильм и, собственно, за лучший фильм 2019 года.
Почему победа «Паразитов» — это не «черный лебедь» в кинематографе и чем полезен этот кейс для Госкино объясняет кинозритель PRM.UA.
Кейс «Паразитов» интересный, если учесть, что американские кинокритики не любят отдавать главного «Оскара» неанглоязычным фильмам (привет всем, кому «без разницы на каком языке). Также этот кейс интересен для украинского зрителя тем, как развивался кинематограф в Южной Корее, прежде чем корейский режиссер забрал пригоршню «Оскаров» в топовых номинациях.
До 1945 года Корейский полуостров был японской колонией. Когда же корейцы получили возможность создать собственную государственность (аж две), то эта государственность получила мощный колониальный наследство, со всеми его типичными травмами и проблема. Однако корейское правительство (довольно таки авторитарный) решил начать возрождать национальный кинематограф, как передовую отрасль, как массовой, так и элитарной культуры.
Прежде всего они лишили представителей кинобизнеса тяготы уплаты налогов, однако ввели цензуру, в частности относительно съемок фильмов о недавно утихшую Корейскую войну (1952-55 годы). И кинематограф, лишенный налоговой ноши, начал возрождаться с мощностью азиатского тигра. Этот период можно выделить в понимании гегелевской диалектики, как таковой, когда количество переходит в качество (чем часто любят оправдывать украинские кинематографисты за некачественное кино). В 1960-х годах корейские кинопроизводители снимали в среднем 200 фильмов в год, преимущественно, про Корейскую войну. Цензура сильно мешала кинематографу, запрещая им трогать остросоциальные темы.
кадр из фильма «38 параллель»
Эпоха 1970-х — это эпоха становления телевизионной индустрии, когда условный корейский «Квартал» быстро выбил из колеи популярности массовое национально-патриотическое кино — кассовые сборы резко упали. Однако, корейское правительство не собиралось сдаваться в борьбе за зрителя. Уже в 1980-х годах начинается массовое дотирование кинематографа, и что главное — снимается цензуры, что дало возможность режиссерам снимать фильмы на актуальные политические и социальные темы. Такая политика принесла свои первые успехи на ведущих европейских кинофестивалях. А впоследствии корейский кинематограф начал бить кассовые рекорды. Однако нельзя сказать, что все в кинематографической политике Кореи шло гладко. Так например, «Закон о художественное кино», что открыл доступ к иностранным прокатчикам — почти уничтожил национальный кинематограф до 1996 года. Однако, уже в 1996 году, с вложением дополнительного ресурсы в массовое кино, в частности для обеспечения «техничности» киноаттракции — корейский кинематограф получил новый скачок развития, собрав много миллионные кассы и став серьезным конкурентом западным фильмам. Так, в 1999 году фильм «Шири» побил кассовые сборы «Титаника» и первого эпизода «Звездных войн», а в 2004 — фильм «Размахивая национальным флагом» («38-параллель») уже собрал 11 миллионов зрителей. Сейчас это классика корейского военного кино.
Южная Корея — это пример успешного кейса, когда государство дает дотации на массовый кинематограф и это приносит не только определенную идеологическую пользу (лучше и самое патриотичное кино о Корейской войне сняли после того, как отменили цензуру), но и большие кассовые сборы и мировое признание страны.
Специально для «Прямого» Игорь Кромф.
Также следите за «Прямым» в Facebook, Twitter, Telegram и Instagram.